国家大剧院的2026年度“漫步经典”系列演出活动已于近日在北京拉开帷幕。本届“漫步经典”以“奇妙的共振”为主题，计划在为期24天的时间里呈现11场音乐会，为观众构建一个开放且多元化的音乐体验。柏林爱乐十二把大提琴组合的精彩亮相，以其独树一帜的琴声，正式开启了这场盛夏的音乐盛事。

“柏林爱乐十二把大提琴”是柏林爱乐乐团内历史最为悠久且成就卓著的室内乐团体。该组合的缘起可追溯至1972年，当时柏林爱乐的几位大提琴演奏家为一次广播节目录制了尤利乌斯·克伦格尔的《十二大提琴赞美诗》，这次合作催生了组合的成立。尽管成员历经半个多世纪的更替，但其标志性的独特音色得以传承至今。

当晚的音乐会，曲目安排本身就构成了一次“漫步”的听觉旅程。上半场以埃托尔·维拉-洛博斯的《巴西风格巴赫舞曲》第一首开场，大提琴声部的层叠运用，巧妙地融合了巴赫式的复调美学与巴西街头舞曲的律动。随后，德彪西《24首前奏曲》的改编版本，在十二把大提琴的演绎下，将印象派作品中的光影与水波意象，赋予了前所未有的质感和流动感。当《鸳鸯茶》、《大路》及《詹姆斯·邦德》等旋律奏响时，古典的严谨与电影的浪漫在现场实现了奇妙的共鸣。

下半场，中国民歌《茉莉花》与《赛马》经过布鲁诺·德勒佩莱的改编，在十二把大提琴的诠释下，既展现了东方音乐的婉约韵味，又不失马背上奔腾的洒脱气概。从伯恩斯坦的《西区故事》、莫里康内的《美国往事》，再到皮亚佐拉的《三分钟现实》，音乐会的曲目涵盖了古典、爵士、探戈及民歌等多种风格，进行了一场跨越地域与流派的自在随性的音乐漫游。在观众热烈的掌声中，乐团返场演奏了皮亚佐拉的《赋格与神秘》以及斯特凡·孔克茨的《摇摆德沃夏克》。

作为2026“漫步经典”系列演出的开幕节目，这场音乐会仅仅是序曲。在接下来的24天里，共计11场精心策划的音乐会，将涵盖古典、爵士、电影、民族及拉丁等多元音乐风格。指挥家黄家俊、张艺、戴维·霍斯、金野、杨洋等将陆续登台献艺。国家大剧院管弦乐团、中央芭蕾舞台交响乐团、中国交响乐团、中国音乐学院交响乐团以及北京交响乐团，将携手众多艺术家，与广大音乐爱好者一同探索音乐与文化、不同风格之间和谐共鸣的可能性。